張美賢【隔世情】
作詞:
編曲:杜自持
演唱:彭羚
長夜天空 冷的風
吹過一抹的浮雲
雲聚 雲又散
原是分隔 又再走近
不知不覺已情困
來讓不可思議的也發生
在今夜 望清這痴心女人
ha~
○紅是杯酒
我心口 濺過一片哀或愁
懷念 人漸瘦
擁著你 足夠
當天空再次紅透
重現的清早倍教人難受
讓思念轉身走 還有
◎從花開花飛一夢中 心傷心碎卻未涷
只因知你摯情 仍是和我相同
●一首歌 一闕詩 千世百世都傳頌
夢散處 誰又不心痛
重复 ○◎●●
雖然說方文山的詞是「中國風」興起的重要原因,實際上歌詞中用古詩詞句法語法由來己久。粵語詞壇的西化(確切來說,是白話化)發生在五一年之後,在粵語時代曲出現後才開始,在這之前的粵曲(粵劇)毫無疑問是古式的「中國風」。粵語時代曲雖然多了白話的分量,但是古文語法依然十分常見,即使是七五年之後,由許冠傑掀起了粵語白話歌的高潮,古文仍然十分頻繁地出現在歌詞中,例如許氏的情歌,用的字詞仍是以古文為主。一直到九十年代初,古文歌詞才迅速減少。在這後雖然偶然出現過一些非常優秀、詞曲帶有國風味道的作品,例如梅艷芳【似是故人來】和達明一派【石頭記】,但是卻未能帶動一時風氣。
和現在的「中國風」相比,這些歌曲比較傳統,不像「中國風」那樣小資情調。「中國風」是一種追求內心體驗和精神感觸的詞風,它們和新詩的淵緣更多於古詩詞。「中國風」最優秀的作品,無論是【西關】還是【上海 一九四三】,都帶有清末民初感和「屬於那年代」的「淡淡的憂傷」,雖然帶有中華文化特色,卻不是唯一的中國風格的歌。
【隔世情】便是一首很有中華文化色彩、而和「中國風」相去甚遠的歌。其中「紅是杯酒 我心口 濺過一片哀或愁」一句最佳。這是無線電視劇《聊齋》的主題曲,當年一聽便難以忘懷,彭羚的歌中我喜歡的不多,這首卻是至愛。可惜的是,欣賞此歌的人似乎很少,即使是彭羚的精選碟中也沒有這首歌。